绘画的构图
课题:《绘画的构图》
教材版本:
本课选自义务教育课程标准试验教科书,河北省教育科学研究所编制的《美术》八年级下第16册,第八课《绘画的构图》
教学背景简介:
我任教的学校生源全都是来自农村的学生。学生对美术的知识掌握的较少,小学一般没上过正规美术课,中学由于中考考核内容,学生和家长认为学习美术没有用,既不能成为艺术家,也不能成为美术大师。我校八年级学生每班45人,他们视野开阔,特别是经过历史课和地理课的学习,他们会以一种新的眼光来看艺术作品,他们想了解中国古代、现代的艺术作品,喜欢听老师介绍这些艺术作品的价值,增强民族自豪感。他们也想知道世界名画是什么样子,对有故事情节的艺术作品特别感兴趣,对那些画得与实物酷肖的艺术作品推祟备至。他们写实绘画意识较强,但写实能力普遍较差。
面对这样的学生,我首先转变他们的观念,让他们知道学美术不单单让大家去创造美,成为美术大师或艺术家,主要是让大家去感知美、去欣赏美,陶冶我们的情操。然后,我充分结合教材利用多媒体课件,通过多种教学手段向学生传授美术知识与技能。最后,向同学们提出希望,体现美术教学宗旨:感受美、欣赏美、创造美。
从我市选用本版教材后,我积极参加新课程教材培训和各种活动,学习《美术课程标准》,观看美术教学光盘,通过这些活动我体会到课改的重要性,并接受运用到教学的实践当中,同时取得了一定效果。新课程标准对老师提出更高的要求,因此,我会不断地学习,才能成为一名优秀的美术教师。
学生情况:学生45人,在教学中学生座位没变、也没有分组,这样也可以完成教学任务。
教学设计思路:
本课教材的意图仅仅在于从人类丰富的绘画构图经验和知识中,概括地向学生介绍一些简单的要领(构图的基本原则、法则、形式),使他们结合绘画作品欣赏和分析,对构图有个初步的认识和领会,以后再在实践中逐步加深认识。
根据八年级学生的年龄特点和本课的教学重点,采用“对比法”、“展示法”、“讨论法”等,采取赏析、练习、反思、探究多个学习活动穿插进行的方式进行探究性的学习。使抽象的知识直观化,复杂的知识简单化,引导学生通过动脑动手等参与性活动,培养主动参与的积极性。引导学生在探索实践中循序渐进的加深对构图的认识和理解。
首先,带来三个苹果给大家分,来吸引学生,引发他们不够分的想法,鼓励他们是“神笔马良”每人画三个就够分了。让学生主动到黑板前来画,他们会出现这样那样的问题。第一次引导学生练习,营造一种轻松活泼的气氛。通过老师的问题:这几幅画哪幅看起来整体效果更好?哪些地方处理得比较好?哪些地方需要改进,怎样改进?从此引入新课。
接着,讲构图的基本原则——多样统一。学生们讨论他们画在黑板上的作品得出结论。我第二次引导学生反思,加深对构图基本原则的理解。通过老师讲解构图的法则和学生讨论欣赏达·芬奇《最后的晚餐》、潘天寿《露气》、李可染《山花烂漫》、张择端《清明上河图》、霍贝玛《林荫道》,得出这些作品是怎样体现这些法则的。讨论黑板上作品。第三次引导学生欣赏、反思,加强对构图基本法则的理解。通过老师讲构图的形式,让学生讨论分析欣赏张择端《清明上河图》、潘天寿《露气》和《莹莹山水》、德拉克洛瓦的《自由引导人民》和《希阿岛的屠杀》、霍贝玛《林荫道》、荷尔拜因《画家的妻儿》,得出结论。第四次引导学生欣赏讨论,加强学生对构图基本形式的了解。学生在欣赏、讨论中学到构图的基础知识,陶冶了情操,激发创造美的兴趣,有助于教学的展开。
然后,学生在有兴趣的前提下,老师提出作业要求,完成作业。第五次引导学生进行创作实践的练习,来运用所学构图基本知识。
最后,让学生运用构图知识,结合学生作品欣赏,自评、互评。提高他们的艺术鉴赏力和表现力。老师并提出希望。第六次让学生反思,巩固所学。
教师教具:
多媒体教学课件,其中存有国内外几幅名画、教师构图草稿、和谐的背景音乐。
学生学具:素描纸、2B铅笔
教学目标:
1、学习和了解构图在绘画中的作用、以及较为典型的构图。
2、运用构图知识评价和欣赏艺术作品。
3、运用构图的形式、法则进行绘画实践。
4、培养构图意识和艺术鉴赏能力。
教学重点:
分析构图的基本法则和形式。
教学难点:
培养学生的绘画构图能力。
课堂教学实录:
一、[课前设计]视听同在、美感享受
师播放一幅构图新颖的国画,配以优雅、平静的音乐。
生在视觉、听觉上得到美感享受,心情愉快。
二、[导入设计]鼓励学生、激情引趣
优美的上课铃声响起,师停止音乐,45位学生动作整齐地起立向老师致敬,老师也彬彬有礼地作回敬。
师:同学们,你们好!今天老师给大家带来一份礼物。你们想要吗?拿出三个苹果展示给大家。
生:一男生小声说:“太少,不够分。”
师:别怕,我们在座的“神笔马良“每人画三个不就够分了吗?
老师幽默风趣的鼓励性语言,使学生的兴趣油然而生,很想表现一下自己的绘画水平,纷纷拿起笔画了起来。
师:三个苹果可以自由组合,形式不限。哪位同学愿意将自己的作品展示给大家,请到黑板上画。(教师课前在黑板上划出几个规格相同的画面)
老师的话音刚落,几名同学就争先恐后地来到黑板前。
师:这几幅画哪幅看起来整体效果更好?哪些地方处理得比较好?哪些地方需要改进,怎样改进?
学生小声议论。
师:通过今天的学习,就能使大家知道答案,使我们的画画得更美。板书课题《绘画的构图》,请大家来看本节课的学习目标。
生:读学习目标。
三、[授新设计]师生互动、共探新知
师:构图,也称布局。板书《布局》。是指在绘画创作中根据题材和主题思想的要求,将所要表现的形象及其色彩、明暗和轮廓等加以组织安排和处理,使之构成协调完整,具有视觉美感的画面。
师:构图的基本原则是多样统一。多样是什么意思呢?
生:样子特别多,有变化。
师:统一又是什么意思?
生:一致,是整体的,或者说存在某些相同点。
师:构图的基本原则就是在变化中求统一,在统一中求变化。黑板上的几幅作品,哪幅体现了统一?哪幅体现了变化?哪幅既体现了变化又体现了统一?
学生讨论,得出以下结论。
生:第一幅作品体现了统一。三个苹果大小一样、距离一样。
生:第二幅作品体现了多样统一。三个苹果有大小变化,方向也不一样,但距离一样。
生:第三幅作品体现了多样。三个苹果有两个离得近一些,另一个离得远一些。
生:第四幅作品既体现多样又体现了统一。三个苹果没有大小变化,但存在方向上、距离上的变化。
生:第五幅作品既体现多样又体现了统一。三个苹果没有大小变化,但是有两个离得近一些,另一个离得远一些。
师:大家讨论得很好。构图的基本原则又体现了三个法则。第一是均衡。板书《均衡》。它类似于“秤”的原理,同学们你知道哪些秤?
生:天平、杆秤、台秤、电子秤……
师:天平左右两边分别放上同等重量的同种物品,天平一定(学生齐声说平衡),这就是对称式均衡。板书《对称式》。在画面上对称式均衡应怎样表现?有何感受?
生:以画面的中间形象为中心,左右两边画大小相等的、数量相同的形象。感觉呆板。
师:画家很少用这种对称式的构图,一般用近似对称。
师:杆秤怎样称东西?
生:一边是能盛很多东西的秤盘,一边是小小的秤砣。盘里装很多东西,秤砣也能使秤杆达到平衡。
师:这种便是非对称式均衡。板书《非对称式》。
教师大屏幕展示达·芬奇《最后的晚餐》。问:这幅作品是怎样体现均衡的?
生:采用的是类似对称式的均衡。以画中间的人物为中心,左右两边画了差不多数量相同形象不同的人物。
教师大屏幕展示潘天寿《露气》。问:这幅作品是怎样体现均衡的?
生:采用的是非对称式均衡。左下角的大荷叶就像秤盘和秤盘里的东西,右上角的嫩叶和花骨朵就像秤砣一样,达到了平衡。
师:黑板上的作品达到均衡了吗?
学生讨论,在老师形象生动地讲解下,很快得出结论。
生:第一幅作品是对称式均衡。
生:第二幅作品是非对称式均衡。
生:第三幅作品不符合均衡法则,构图偏右,感觉右面沉。
生:第四幅作品是太大,感觉太重。
生:第五幅作品是太小,感觉太轻。
师:同学们分析得太好了。构图的第二个法则是对比。
板书《对比》。谁知道绘画中有哪些对比?
生:黑白、长短、方圆、刚柔、色彩、虚实、疏密、静动……
师:播放李可染《山花烂漫》。存在哪些对比?
生:虚实对比:远处的树虚,近处的牛和人实。深浅对比:树干墨色浓重,树枝墨色浅。疏密对比:树枝有的地方疏有的地方密,树与牛人……
教师大屏幕展示张择端《清明上河图》(局部)。
问:存在哪些对比?
生:颜色的对比:树的绿色有神有浅。疏密的对比:路上和桥上的人很多比较密,水面上存在大面积空白很疏。动静的对比:人是动的,树、桥、水是静的……
师:黑板上的作品都是怎样体现对比的?
学生争先恐后的回答。
生:大小、疏密、方向对比。
师:节奏是构图的第三个法则。板书《节奏》。节奏是对比程度有规律的排列。如黑白深浅有规律的变化。弧形线条大小有规律的变化。线段长短有规律的排列变化。
师:播放霍贝玛《林荫道》,这幅作品是怎样体现节奏的?
生:树从高到低有规律的排列,给人以美感享受。
师:构图的形式 (板书:形式),是指主要物体之间的关系。构图形式有三角形、圆形、S形、v形、X形、水平形、倾斜形等。板书《三角形、圆形、S形、v形、x形、水平形、倾斜形》。
师:分别播放德拉克洛瓦《自由引导人民》、荷尔拜因《画家的妻儿》、潘天寿《露气》和《莹莹山水》、张择端《清明上河图》、德拉克洛瓦《希阿岛的屠杀》、霍贝玛的《林荫道》。说出每幅作品的构图形式?给你什么样的感觉?
学生自由抢答,出现不同意见师生共同分析。
生:德拉克洛瓦《自由引导人民》是三角形构图感觉稳定坚实。荷尔拜因《画家的妻儿》是三角形构图感觉庄重。潘天寿《露气》是三角形构图,但斜边在上方,有一种向上飞驰的感觉,感觉到荷花向上生长的姿态。《莹莹山水》圆形构图,像一个车轮有动感,构图饱满充实。张择端《清明上河图》远处的路与近处的桥构成S形构图,感觉有动感有深远感。德拉克洛瓦《希阿岛的屠杀》 v形构图,感觉像我们玩的陀螺,有晃动感,十分活泼。霍贝玛的《林荫道》X形构图,感觉十分稳定,从中心向四周放射。
师:大家分析得太妙了!下面是老师的一些构图草稿,我相信同学们的慧眼一下就能看出它们的构图形式?没等老师说完同学们就抢答起来,意见出现分歧师生共同分析。得出以下结论。
生:第一幅作品是三角形构图。第二幅作品是圆形构图。第三幅作品是三角形构图。第四幅作品是三角形构图,像金字塔一样。第五幅作品是水平构图。第六幅作品是倾斜构图。第七幅作品是曲直结合构图。第八幅作品是十字形构图。
同学们在欣赏和评价过程中,得到美的感受和陶冶,激发他们去创造美。
四、[实践设计丁巩固所学、轻松愉快
师:大家通过欣赏中外名画,对构图的基本原则、法则、形式掌握得很好,下面我们就根据构图的基本知识也来创作一幅美丽的画面。
生:读作业要求。
师:播放舒缓流畅的背景音乐,学生完成作业,教师巡视指导。
辅导要点:
辅导学生注意观察、分析静物特点。
辅导学生在实践中认识构图的形式法则。
辅导学生对构图画面基本形的掌握。
辅导学生对均衡、对比、节奏、基本法则的运用。
辅导学生充分运用所学的构图知识,反复研究构图形式,是构图具有形式美感。
师:完成的同学之间可以互评,并改进。
师停止音乐
师:同学们,你们的作品完成了吗?哪位同学愿意将自己的作品展示给大家,请拿到前面来!
同学们都想让大家共同欣赏评价自己的作品,他们期待肯定、期待展示自我,以展示自己是一个善于思索能创造美的人,纷纷把自己的作品拿到讲台上。
师在大屏幕上展示有代表性的作品(不符合要求的、优秀的)让学生自评、互评,说说自己的体会。
生:通过本节课的学习,我学到了构图的基本原则是多样统一,构图的基本法则是均衡、对比、节奏,构图的形式有很多种,有圆形、三角形、S形、v形、x形等,同时我还欣赏到许多世界名画,从而提高了我的构图能力和欣赏能力。
六、[结束设计]工总结归纳、提出希望
师:同学们,一节课很快就要结束了,感谢同学们能够和老师一起渡过一段快乐的时光,在最后老师有几句话送给大家,“构图是绘画的基础,在今后的各种绘画练习中,我们应注意运用构图知识,去感受美、欣赏美、创造美!”
优美的下课铃声响起,教师播放结束图片和音乐,同学们恋恋不舍的离开了教室。
课堂反思:
本节课与传统的课堂教学方式相比,我采用了先进的电化教学。运用立体、活动、有声的教学媒体,远比平面、静止、无声的手段更能有效的激活、启迪学生的形象思维。欣赏作品时,根据作品主题,配合一些适当曲调,或轻快活泼,或低沉凝重。课堂练习阶段,采用舒缓流畅的音乐。课近尾声,作品展评时,欢快的乐曲有效的把课堂气氛提向高潮。同时在作业展评,采用实物投影,使学生都能够清晰地欣赏到。
但本节课存在不足之处,教师应在不断的学习中,善于从不同角度提出问题,引导学生从多角度学习欣赏一件作品。比如说,可以从历史的角度,使自己和学生们更灵活、更富有创造性。
(抚宁县牛头崖镇枣园中学 李学斌 《绘画的构图》)
教师点评:
通观李学斌老师这节课,我觉得以下几个方面很是突出,值得注意:
第一,教学观念到位。能够根据学生实际和学科目标,来确定这一节课的教学宗旨,即:感受美、欣赏美、创造美。这一点,我们通过教学背景分析和教学过程可以明确地感受到。
第二,文化品位很高,文化含量很大。李学斌老师没有局限于教材所提供的内容,而是超越了教材。这仅仅从老师在教学中向学生提供和展示的一幅幅中外著名画家的著名作品就可以鲜明地感受得到。这些内容丰富而且品位极高的教学材料,使听课教师开阔了视野、收获很大,对于普通农村学校的青少年来说更是大开眼界、大受教益。如此大的容量、如此高的品位,首先来源于授课教师良好的教育追求、深厚的文化素养,更来源于她广博的阅览、高妙的教学匠心。教师能够把自己的教学放在一个尽可能高的高度来进行,其影响怎能不高呢?这些都是很给人启发和很令人深思的。
第三,“使用”教材,循循善诱。教师不是“照本宣科”式的“教”教材,而是以教材提供的内容,特别是理论内容为基础,对于教学,根据自己的追求进行了自己的构建,从而实践了、体现了新课程标准中所倡导的“用教材”的思想。另外,在教学的各个阶段中,老师都很注意用身边的具体事例,引出美术理论,使学生一步步由浅入深地轻松愉悦地发现、认识、积累了看似枯燥难懂的美术理论,也提高了学生“感受美、欣赏美、创造美”的素质水平。
改进方向:对于课堂学习中所提到的著名画家或者著名作品或者有关的理知识,可以再给学生提供一些“有关链接(索引)”,以指导学生在课余时间通过有关文章、有关书籍或者有关网址,去查找有关资料,来满足学生的自我需要,实现学生的自主发展。